世界に発信するアジアの監督たち 〜マレーシア編〜 アミール・ムハマド監督インタビュー (3) (4)
公開日 2004/01/02 11:22
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| アミール・ムハマド監督 （写真：Danny Lim） |
Interview with Amir Muhammad
インタビュー・文 / 山之内 優子
by Yuko Yamanouchi
３. 最新作は東京で撮影
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−現在、ムハマド監督が東京で撮影されている映画は、どんな映画ですか？
監督：「TOKYO MAGIC HOUR」っていう題の長編映画で、出演者には、プロではない人を一種の役者として使っています。
−主役の方は、マレーシアの方ですか？
監督：はい。あらかじめ、たくさんインタビュー撮影もしたんですけれど、それは、全部使わないことにしました。内容は、実験的なラブストーリー映画で、デジタルビデオメディアの実験でもある映画。そういう映画としては、世界で初めての映画です（笑）。どのシーンも一種のデジタル処理をしています。モノローグが多くて、イメージへの反応があるという・・・・。
−撮影クルーは日本人ですか？
監督：ええ。東京で頼みました。
−監督の意図するところは、日本人クルーに完全に伝わりますか？
監督：決して伝わらないです（笑）。というのは、僕はクルーに意図を伝えることをしないので、誰も僕の意図は知らないんです。僕はただ、どんなタイプのイメージが欲しいかを言うだけですから。
−すると、あなたの映画では、編集がとても大事なんですね。
監督：もちろんそうです。撮影した場面を集めてから、あらかじめ考えた脚本が変わることもありえますし。
−映画の完成と上映はいつですか？
監督：撮影は12月に東京で終えます。上映は未定だけれど、2004年の初めには、日本から帰国して、アメリカのサンダンス映画祭に行きますし、ジャカルタでドキュメンタリー映画を撮る予定もあるから、もしかしたら、7月にクアラルンプールで、ジャカルタで作った映画と一緒に上映するかもしれません。
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４. 長編第2作「ビッグ・ドリアン」のクルーと機材
−2003年の秋、山形で上映された長編第2作の「ビッグドリアン」についてうかがいたいのですが、はじめに、この映画のクルーや機材について教えてください。
監督：僕の友人、5，6人でクルーを組みました。カメラマンのウー・ミン・ジンは、僕よりずっと若いけれど、大学で映画について教えていて、他の人たちも大学を卒業したばかりの人たち。プロデューサーのジェイムス・リーは僕の親友で、第一作の長編映画の俳優でもあるんです。
−「Lips to Lips」という映画ですね。
監督：そう。その映画は、クアラ・ルンプールの一日のうちに起こるできごとを描いたコメディです。でも、見て面白くないっていう人もいるので、僕は、「Lips to Lips」を実験的コメディと呼んでいるんだ（笑い）。
編集は、テレンス・ラジが、ヴェロシティ（Velocity)というプロフェッショナルなシステムでやりました。
−もし、DVカメラがなかったとしても、映画を撮ろうと思いましたか？
監督：もちろん。
−フィルムでも？
監督：フィルムはちょっと、お金がかかり過ぎるけれど、何とか、映画を撮る道を見つけたと思いますよ。
−上映はどんなところでされているんですか？
監督：大学や、東京のアップリンクファクトリーのような、インディペント映画を上映するような小さな映画館ですね。
−パソコンによる映画の配信は考えますか？
監督：マレーシアでは、高速インターネットは、まだ現実的なものではないんです。ブロードバンドを使う人の数も多くない。ひとつの画面を見るのに、すごく待っていなければならない（笑）。やっても、たぶん、まだ短いものしかできません。
→つづきを読む「５．個人的体験と社会的現実の接点に気づいた、1987年のある事件」
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